Prix Marcel Duchamp 2026 au Musée d’Art Moderne de Paris

Le Centre Pompidou fermé pour travaux jusqu’en 2029, le Prix Marcel Duchamp a trouvé refuge au Musée d’Art Moderne de Paris, avenue du Président Wilson. Une « constellation » de lieux temporaires, dit-on du côté de l’organisation — mais pour les habitués du MAM, c’est surtout l’occasion de revoir ce grand prix de la scène contemporaine dans un cadre qu’ils connaissent déjà, sans la foule ni la file d’attente qu’impose d’ordinaire Beaubourg.

Un prix historique, un nouveau territoire

Créé en 2000 par l’ADIAF (Association pour la Diffusion Internationale de l’Art Français), le Prix Marcel Duchamp a révélé, année après année, des artistes devenus depuis des figures incontournables de la scène internationale. Doté de 90 000 euros — dont 35 000 euros pour l’artiste lauréat — il reste l’un des grands prix de référence de l’art contemporain en France.

Pour cette édition 2026, l’exposition des nommés s’installe au sein même des collections permanentes du Musée d’Art Moderne, sous le commissariat d’Odile Burluraux et Nicolas Liucci-Goutnikov. Une manière de faire dialoguer la création la plus actuelle avec un musée qui, depuis Matisse jusqu’à Delaunay, a toujours eu l’art de bousculer ses propres murs.

Les quatre artistes nommés en 2026

Quatre univers très différents se partagent l’exposition cette année. Joël Andrianomearisoa, né à Antananarivo en 1977, travaille la matière noire et le collage dans une veine sensible et texturée. Le duo Brognon Rollin (David Brognon et Stéphanie Rollin), originaire de Belgique et du Luxembourg, explore le temps, l’attente et les gestes du quotidien à travers des installations conceptuelles. Laura Henno, photographe et vidéaste née à Croix, construit des récits sur les marges et les vies invisibles. Enfin Josèfa Ntjam, artiste née à Metz en 1992, mêle sculpture, vidéo et mythologies afrofuturistes dans des œuvres hybrides très remarquées ces dernières années.

Le nom du lauréat sera dévoilé le jeudi 22 octobre 2026 au soir, en pleine Semaine de l’art, par un jury international présidé par Xavier Rey, directeur du Musée national d’art moderne, entouré de directeurs d’institutions, de collectionneurs et de deux artistes.

Pourquoi prendre le temps d’y aller

L’exposition se visite en accès libre, mêlée aux collections permanentes du musée — pas besoin de réserver un créneau ni de composer avec une billetterie séparée. C’est précisément ce format qui en fait une sortie agréable pour qui veut découvrir l’art contemporain sans en faire un événement logistique : on peut y passer une heure un mardi après-midi, revenir un mois plus tard voir comment on perçoit différemment telle installation, ou simplement la découvrir en marge d’une visite plus classique du musée.

C’est aussi l’occasion de suivre, sur la durée, comment un grand prix français continue d’irriguer la scène de l’art contemporain — l’ADIAF ayant organisé, depuis la création du prix, une cinquantaine d’expositions en France et à l’étranger autour de ses artistes nommés et lauréats.

Conseils pratiques

• Exposition du 2 octobre 2026 au 7 février 2027, au Musée d’Art Moderne de Paris (11 avenue du Président Wilson, 75116 Paris)
• Accès libre, inclus dans la visite des collections permanentes — pas de billet séparé nécessaire
• Annonce du lauréat le jeudi 22 octobre 2026, durant la Semaine de l’art
• Privilégier une visite en semaine, en fin d’après-midi, pour profiter des salles sans affluence
• Le musée est fermé le lundi, comme la plupart des musées municipaux parisiens

Le Prix Marcel Duchamp n’a rien d’un rendez-vous spectaculaire ou médiatique — c’est justement ce qui en fait une sortie à part, de celles qu’on savoure sans bousculade, au rythme d’une vraie curiosité pour ce qui se joue aujourd’hui dans l’art français.

Pour aller plus loin

• Nicolas de Staël au Musée d’Art Moderne de Paris
• La rétrospective Anna-Eva Bergman au MAM
• Dana Schutz au Musée d’Art Moderne de Paris

Envie de préparer votre visite avec un vrai fil conducteur ? Une visite guidée des collections du Musée d’Art Moderne permet souvent de saisir en une heure ce qu’on met des années à comprendre seul, entre deux salles.